Passerelles

Comment rendre nos villes plus justes ? Comment faire en sorte que les décisions qui transforment nos quartiers soient prises avec celles et ceux qui y vivent, et non seulement pour eux ?
C'est à ces questions que s'intéresse Fairville, un projet de recherche-action européen qui rassemble des universités, des collectivités, des associations et des habitantes et habitants de plusieurs villes d'Europe et d'Afrique.
Son point de départ est simple : les défis urbains d'aujourd'hui — qu'il s'agisse du logement, des inégalités environnementales ou encore des risques liés au changement climatique — ne peuvent être relevés qu'en croisant les savoirs. Les savoirs scientifiques, bien sûr, mais aussi ceux des professionnels, des acteurs de terrain et des citoyennes et citoyens, habitants et résidents, qui vivent ces réalités au quotidien.
À travers des laboratoires de recherche participative implantés dans huit villes, Fairville expérimente de nouvelles façons de concevoir les politiques publiques, en faisant de la coopération université-société civile organisée un véritable outil de transformation sociale. L'objectif n'est pas seulement de mieux comprendre les inégalités urbaines, mais aussi d'imaginer, avec les personnes concernées et avec les collectifs déjà organisés ou mobilisés des solutions plus durables, plus inclusives et plus démocratiques.
Coordonné par le CNRS et réunissant plusieurs partenaires internationaux, dont l'Université Paris 8, et financé par Horizon Europe (le programme de financement de l'UE pour la recherche et l'innovation), pour la période 2023-2027, Fairville ouvre un espace de dialogue entre la recherche et la société. Un projet qui nous rappelle qu'une ville plus équitable se construit autant par la connaissance que par l'écoute, la participation et l'action collective.
Dans cet épisode, nous vous proposons de découvrir cette aventure scientifique et humaine, ses ambitions, ses méthodes et les questions qu'elle soulève pour penser la ville de demain, présentée par nos quatre intervenantes : Agnès Deboulet, Barbara Lipietz, Hélène Froment et Alima El Bajnouni.
 
Nous remercions nos invitées d’être venues nous parler du projet Fairville. Nous vous invitons à consulter le manifeste de l’habitat juste et démocratique, et de visiter le site internet de Fairville qui propose de nombreuses ressources pour penser la justice sociale, environnementale et la démocratie au cœur de la ville.
Ce podcast a été réalisé par le service communication, et enregistré au Studio Création(s) de l’Université Paris 8.
Fairville - Grant Agreement n°101094991. Projet financé suite à l’appel HORIZON-CL2-2022-DEMOCRACY-01-03 - The impact of inequalities on democracy.
Agnès Deboulet est professeure de sociologie à l’Université Paris 8, membre de l’UMR LAVUE, équipe Alter.  Optant pour une approche de recherche participative, elle a récemment coordonné le projet ANR Copolis et coordonne le projet Horizon Europe Fairville sur la coproduction urbaine. 
Barbara Lipietz est professeure d’urbanisme à The Bartlett Development Planning Unit, University College London et co-I Fairville
Hélène Froment est membre de « Un Centre Ville pour Tous » (CVPT) et de CHO3, ainsi que du Fairville Lab Marseille 3e.
militante pour le droit à la ville et contre le mal-logement, engagée depuis plus de dix ans dans les luttes locales tout en vivant dans un quartier populaire.
Alima El Bajnouni
Co-coordinatrice du Fairville Lab Marseille 3e, membre de l’association « Un Centre Ville pour Tous », doctorante au laboratoire MIL (UPEC) associée au laboratoire LAVUE ( Paris 8).
Pour consulter le site du projet Fairville cliquez ici
Pour lire le Manifeste de l'habitat juste et démocratique, cliquez ici

 Crédits : 
Interview et réalisation : Alice Forge - Service communication 
Enregistrement : Maxime Pruvost - Service création audiovisuelle
Crédits musicaux  :
Rosinha de Valença - Summertime, 1971
The Clash – London calling, 1979
IAM – Nés sous la même étoile, version instrumentale, 1997
Benoît Pioulard – Noyaux, 2015
René Aubry –  Sirtaki à Helsinki, 1998
Laurie Anderson – Born, Never Asked, 1982
Yom – Saving the world is easy, 2011
Documents sonores : 
Extrait d’une archive INA, le drame de la rue d’Aubagne à Marseille disponible ici
Extrait de l’atelier d’écriture radiophonique mis en œuvre avec la Direction de la musique et de la création culturelle de Radio France et le centre Aimé Césaire de Gennevilliers. Le podcast issu de l’atelier est disponible ici
Avec des extraits sonores de rues londoniennes et athéniennes, du métro berlinois, des toits de la ville de Dakar, d’une manifestation bruxelloise et de cigales marseillaises.

Le burlesque est une forme théâtrale et cinématographique, aujourd'hui largement méconnue alors qu'il fut longtemps, avant tout, une pratique de la satire, de la parodie et de l'anticonformisme, portée en grande partie par des femmes qui en faisaient un espace d'autorité et d'émancipation. C'est cet esprit-là, irrévérencieux, subversif, populaire que Hollywood a hérité des scènes musicales, avant de l'adapter, de le tempérer, de le rendre présentable.
C'est le sujet de L'Esprit du burlesque. Une autre histoire du "musical" hollywoodien, de Marguerite Chabrol, paru aux Presses universitaires de Vincennes en janvier 2026.
Nous avons reçu Marguerite Chabrol, professeure en études cinématographiques à Paris 8, Université des Créations, qui nous guide dans les coulisses de l'âge d'or du musical hollywoodien. De Broadway au vaudeville, du code de production aux archives des grands studios, elle retrace le processus par lequel Hollywood a transformé en perles lisses les grains de sable issus des scènes musicales états-unienne.
Nous remercions Marguerite Chabrol pour sa présence, et vous invitons à lire L'Esprit du burlesque. Une autre histoire du "musical" hollywoodien, aux Presses universitaires de Vincennes, pour (re)découvrir autrement des classiques que vous croyiez bien connaître. Cet épisode a été réalisé par les PUV, avec le soutien du service communication et du service de création audiovisuel, et enregistré au studio Création(s) de l'Université Paris 8. 
Découvrez les travaux de Marguerite Chabrol en cliquant ici
Retrouvez son essai L'Esprit du burlesque. Une autre histoire du "musical" hollywoodien, sur le site des Presses universitaires de Vincennes.

 Découvrez les autres publications des Presses universitaires de Vincennes sur leur catalogue

Crédits
Interview et montage : Brendan Eski – Presses universitaires de Vincennes, avec le soutien d'Alice Forge – Service communication
Enregistrement : Marie Gonnet – Service création audiovisuelle
 
Crédits Musicaux

Les films dont sont issus ces morceaux sont entre parenthèses : 
André Previn – Main Title (Silk Stockings), 1957
Nathalie Wood – Gypsy, 1962
Barbara Stanwyck – Lady of Burlesque, 1943 
Marilyn Monroe – Diamonds Are A Girls Best Friend (Gentlemen Prefer Blondes), 1953
Ethel Merman – Anything Goes, 1954
Judy Garland – I Don’t Care (In the Good Old Summertime), 1949
Marilyn Monroe – My Heart Belongs to Daddy ( Let’s Make Love), 1960
Cyd Charisse – The Red Blues (Silk Stockings), 1957
Gwen Verdon – Whatever Lola Wants, Lola Gets (Damn Yankees), 1958
Catherine Zeta-Jones, Susan Misner, Denise Faye, Deidre Goodwin, Ekaterina Chtchelkanova, Lucy Liu, Mýa – Cell Block Tango (Chicago), 2002

Depuis les années 1960, Chico Buarque mène de front plusieurs carrières artistiques : il est chanteur, compositeur, parolier, romancier, homme de théâtre..., et excelle à la fois à peindre les sentiments et les émotions intimes et à raconter la société brésilienne. Parler de Chico Buarque, c'est évoquer 60 ans d'histoire et de culture, de collaborations fécondes, de références savantes et de pratiques populaires, de réinventions permanentes des traditions musicales et poétiques.
Ce grand passionné de football qu'est Chico Buarque est célèbre pour avoir dribblé la censure pendant la pire période de la dictature militaire (1964-1985), particulièrement impitoyable entre 1968 et 1979. Certaines de ses chansons sont alors devenues instantanément des hymnes qui défiaient l'arbitraire et la cruauté du régime. Elles ont su traverser le temps.
Cette série de podcasts invite à écouter Chico Buarque en tant que chroniqueur politique, même s'il faut insister sur le fait qu'il ne s'agit là que d'une facette, parfois très circonstancielle, d'une œuvre autrement diverse et foisonnante. Elle a été réalisée dans le cadre de la saison Brésil Paris 8, célébrée à l’occasion de l’année France-Brésil 2025 et du bicentenaire des relations diplomatiques entre la France et le Brésil. Plus qu’une simple célébration, cette saison ouvre des perspectives innovantes et durables pour la collaboration universitaire franco-brésilienne. 
Ce dernier épisode de notre série "Chico Buarque ou l'art du dribble" évoque la censure sur scène subie par Chico, et le lent retour à la démocratie. 
Cette balade historique et musicale a été écrite et racontée par Armelle Enders, avec la complicité d’André Salles pour les traductions, puis a été enregistrée au studio Radio Créations et réalisée par le service communication de l’université Paris 8.  
Armelle Enders est professeure d’histoire contemporaine à l’université Paris 8 et chercheuse rattachée au laboratoire de l'Institut Français de Géopolitique (IFG Lab).  Spécialiste de l’histoire du Brésil contemporain, elle a notamment publié Histoire du Brésil, Paris, Chandeigne, 2019. 
André Salles est musicien et comédien. Brésilien naturalisé français, il a étudié au département théâtre de l'Université Paris 8. Il forme avec Beatriz Coimbra, Henrique Cantalogo et Isabella Senise, trois autres anciens étudiants de Paris 8, le groupe Uirapuru. Leur travail mêle poésie, théâtre et chanson pour retracer l'histoire du Brésil. Le groupe donnera un concert lors de la semaine Brésil Periferias, à Paris 8, le 31 mars 2025. 

Retrouvez la programmation de la saison Brésil à Paris 8 en cliquant ici

Crédits : 
Ecriture et narration : Armelle Enders
Lecture des traductions : André Salles
Enregistrement : Marie Gonnet et Maxime Pruvost - service création audiovisuelle
Réalisation et montage : Noé Flipo et Alice Forge - service communication
Crédits musicaux : 
Cálice (audio censurado), Chico Buarque & Gilberto Gil, 1973
Jorge Maravilha, Chico Buarque, 1979
O Que Será (A Flor Da Pele), Chico Buarque & Milton Nascimento, 1976
Pelas Tabelas, Chico Buarque, 1984
Injuriado, Chico Buarque, 2008
Cálice, Criolo Doido, 2011
Rap de Cálice, Chico Buarque, 2011
Resposta da Rita (Ao Vivo) Ana Carolina & Chico Buarque, 2015
Partido Alto (Caravanas Ao Vivo) , Chico Buarque, 2018
Extraits sonores : 
Oiseaux du Brésil, BBC sound effects
Batucada et sifflet, Kevp888
Crédit image :
Les couvertures de cette série sont des photos d'Alécio de Andrade, prises en 1992, avec l'aimable autorisation de Patricia Newcomer
Chico Buarque, Paris, 1992
© Alécio de Andrade, ADAGP Paris 2025

Depuis les années 1960, Chico Buarque mène de front plusieurs carrières artistiques : il est chanteur, compositeur, parolier, romancier, homme de théâtre..., et excelle à la fois à peindre les sentiments et les émotions intimes et à raconter la société brésilienne. Parler de Chico Buarque, c'est évoquer 60 ans d'histoire et de culture, de collaborations fécondes, de références savantes et de pratiques populaires, de réinventions permanentes des traditions musicales et poétiques.
Ce grand passionné de football qu'est Chico Buarque est célèbre pour avoir dribblé la censure pendant la pire période de la dictature militaire (1964-1985), particulièrement impitoyable entre 1968 et 1979. Certaines de ses chansons sont alors devenues instantanément des hymnes qui défiaient l'arbitraire et la cruauté du régime. Elles ont su traverser le temps.
Cette série de podcasts invite à écouter Chico Buarque en tant que chroniqueur politique, même s'il faut insister sur le fait qu'il ne s'agit là que d'une facette, parfois très circonstancielle, d'une œuvre autrement diverse et foisonnante. Elle a été réalisée dans le cadre de la saison Brésil Paris 8, célébrée à l’occasion de l’année France-Brésil 2025 et du bicentenaire des relations diplomatiques entre la France et le Brésil. Plus qu’une simple célébration, cette saison ouvre des perspectives innovantes et durables pour la collaboration universitaire franco-brésilienne. 
Le troisième volet de notre série "Chico Buarque ou l'art du dribble" continue à relater la guerre impitoyable que mène la dictature militaire brésilienne contre les artistes et les voix dissidentes dans les années 1970 et le talent et le courage avec lesquels Chico Buarque fait face à ces « années de plomb ».
Cette balade historique et musicale a été écrite et racontée par Armelle Enders, avec la complicité d’André Salles pour les traductions, puis a été enregistrée au studio Radio Créations et réalisée par le service communication de l’université Paris 8.  
Armelle Enders est professeure d’histoire contemporaine à l’université Paris 8 et chercheuse rattachée au laboratoire de l'Institut Français de Géopolitique (IFG Lab).  Spécialiste de l’histoire du Brésil contemporain, elle a notamment publié Histoire du Brésil, Paris, Chandeigne, 2019. 
André Salles est musicien et comédien. Brésilien naturalisé français, il a étudié au département théâtre de l'Université Paris 8. Il forme avec Beatriz Coimbra, Henrique Cantalogo et Isabella Senise, trois autres anciens étudiants de Paris 8, le groupe Uirapuru. Leur travail mêle poésie, théâtre et chanson pour retracer l'histoire du Brésil. Le groupe donnera un concert lors de la semaine Brésil Periferias, à Paris 8, le 31 mars 2025. 

Retrouvez la programmation de la saison Brésil à Paris 8 en cliquant ici

Crédits : 
Ecriture et narration : Armelle Enders
Lecture des traductions : André Salles
Enregistrement : Marie Gonnet et Maxime Pruvost - service création audiovisuelle
Réalisation et montage : Alice Forge - service communication
Crédits musicaux : 
Construção / Deus Lhe Pague, Hamilton de Holanda, 2016
Construção, Chico Buarque, 1971
Cordão, Chico Buarque, 1971
Accorda Amor, Chico Buarque, 1974
Accorda Amor, Chico Buarque, version instrumentale jouée par Márcio Pinheiro & Thiago Pinheiro, 2024
Extraits sonores : 
Chantiers, rues brésiliennes et traffic, BBC sound effects
Field recordings de robinhood76, kyles, phillipecp, vibekefalden
Crédit image :
Les couvertures de cette série sont des photos d'Alécio de Andrade, prises en 1992, avec l'aimable autorisation de Patricia Newcomer
Chico Buarque, Paris, 1992
© Alécio de Andrade, ADAGP Paris 2025

Depuis les années 1960, Chico Buarque mène de front plusieurs carrières artistiques : il est chanteur, compositeur, parolier, romancier, homme de théâtre..., et excelle à la fois à peindre les sentiments et les émotions intimes et à raconter la société brésilienne. Parler de Chico Buarque, c'est évoquer 60 ans d'histoire et de culture, de collaborations fécondes, de références savantes et de pratiques populaires, de réinventions permanentes des traditions musicales et poétiques.
Ce grand passionné de football qu'est Chico Buarque est célèbre pour avoir dribblé la censure pendant la pire période de la dictature militaire (1964-1985), particulièrement impitoyable entre 1968 et 1979. Certaines de ses chansons sont alors devenues instantanément des hymnes qui défiaient l'arbitraire et la cruauté du régime. Elles ont su traverser le temps.
Cette série de podcasts invite à écouter Chico Buarque en tant que chroniqueur politique, même s'il faut insister sur le fait qu'il ne s'agit là que d'une facette, parfois très circonstancielle, d'une œuvre autrement diverse et foisonnante. Elle a été réalisée dans le cadre de la saison Brésil Paris 8, célébrée à l’occasion de l’année France-Brésil 2025 et du bicentenaire des relations diplomatiques entre la France et le Brésil. Plus qu’une simple célébration, cette saison ouvre des perspectives innovantes et durables pour la collaboration universitaire franco-brésilienne. 
En 1968, la dictature militaire brésilienne, instituée 4 ans plus tôt, prend un tournant encore plus répressif et liberticide. Ce deuxième épisode du podcast intitulé Chico Buarque ou l’art du dribble porte sur le début de ces « années de plomb » qui obligent l’artiste à s’exiler et à apprendre à batailler avec la censure.
Cette balade historique et musicale a été écrite et racontée par Armelle Enders, avec la complicité d’André Salles pour les traductions, puis a été enregistrée au studio Radio Créations et réalisée par le service communication de l’université Paris 8.  
Armelle Enders est professeure d’histoire contemporaine à l’université Paris 8 et chercheuse rattachée au laboratoire de l'Institut Français de Géopolitique (IFG Lab).  Spécialiste de l’histoire du Brésil contemporain, elle a notamment publié Histoire du Brésil, Paris, Chandeigne, 2019. 
André Salles est musicien et comédien. Brésilien naturalisé français, il a étudié au département théâtre de l'Université Paris 8. Il forme avec Beatriz Coimbra, Henrique Cantalogo et Isabella Senise, trois autres anciens étudiants de Paris 8, le groupe Uirapuru. Leur travail mêle poésie, théâtre et chanson pour retracer l'histoire du Brésil. Le groupe donnera un concert lors de la semaine Brésil Periferias, à Paris 8, le 31 mars 2025. 

Retrouvez la programmation de la saison Brésil à Paris 8 en cliquant ici

Crédits : 
Ecriture et narration : Armelle Enders
Lecture des traductions : André Salles
Enregistrement : Marie Gonnet et Maxime Pruvost - service création audiovisuelle
Réalisation et montage : Alice Forge - service communication
Crédits musicaux : 
Pra Não Dizer Que Não Falei das Flores - Caminhando - version live, Geraldo Vandré, 1968
Pra Não Dizer Que Não Falei das Flores - Caminhando - Geraldo Vandré, 1968
Sabiá, Chico Buarque et Tom Jobim, interprétée par Cynara et Cybele, 1968
Sabiá, Chico Buarque et Tom Jobim, interprétée par Chico Buarque lui-même, 1968
La mésange, Françoise Hardy, d'après Sabiá, de Chico Buarque et Tom Jobim, 1968
Funerale Di Un Contadino - Chico Buarque et Ennio Morricone, 1970
Samba De Orly (Samba De Fiumicino), Chico Buarque, 1974
Cálice, Chico Buarque et  Gilberto Gil,  interprété par Chico Buarque et Milton Nascimento ‧ 1978
Extraits sonores : 
Festival de MPB, générique, TV Record, 1966
Field recordings de parcodeisuoni, ylearkisto, felixblume, ebanse
Orage sur l'Amazone, BBC sound effects
Crédit image :
Les couvertures de cette série sont des photos d'Alécio de Andrade, prises en 1992, avec l'aimable autorisation de Patricia Newcomer
Chico Buarque, Paris, 1992
© Alécio de Andrade, ADAGP Paris 2025