Disfrutar MÁS de la música antigua

En este episodio me detengo en una pregunta que atraviesa mi trabajo con la música colonial hispanoamericana: ¿cómo hacemos sonar hoy una música cuyo pasado conocemos de manera fragmentaria?
A partir del artículo «Convidando entre dos mundos», de Myriam Kitroser y Rodrigo Balaguer, publicado en la revista 4’33’’ de Investigación Musical, exploro la relación entre partitura, interpretación y libertad creadora. Recorremos las ideas de Howard Becker, Javier Marín López, Carlos Páramo Bonilla y Coriún Aharonián para pensar la música colonial como una práctica atravesada por la cooperación, la imaginación, las condiciones culturales y la construcción de versiones. Una invitación a cuestionar los modelos que importamos, las expectativas del mercado y las formas en que presentamos este repertorio, para preguntarnos desde dónde queremos hacerlo sonar.
———
Soy Ramiro Albino, músico y comunicador argentino. Te invito a seguirme en Twitter o en Instagram. En ambas redes me encontrás como @ramiroalbino
……………..
En este episodio escuchamos obras del Códice Martínez Compañón (Perú, s. XVIII)
CACHUA AL NACIMIENTO
TONADA EL DIAMANTE 
TONADA LA LATA
TONADA EL CONGO
……………..
Gracias a los miembros de mi canal de YouTube, que ayudan a que este proyecto crezca.
En el momento de hacer este video ya son seis: Juan López, Leonardo Papantoniou, Gustavo Reyna, Rocío Cáceres, Claudia Diehl y Fernando Roldán.
Si querés sumarte a la comunidad de miembros, clickea en este enlace:
https://www.youtube.com/channel/UC0TKFmHRGDIa6tFkaOQtvcQ/join

El 11 de septiembre de 1996 salió al aire por primera vez mi programa Ventana a la Música Antigua, en Radio Clásica FM 97.5. Treinta años después vuelvo a abrir aquella ventana para recordar una época en la que la radio era una de las grandes puertas de acceso a la cultura y la música antigua tenía muy pocos espacios propios.
Durante catorce años hice el programa sin cobrar nunca por hacerlo (?). Fue un servicio a la comunidad, pero también una enorme escuela para mí: de escucha, investigación y comunicación. Hoy cambiaron la tecnología, la radio y las formas de escuchar, pero la pregunta sigue siendo la misma: ¿cómo abrirle una ventana a alguien para que pueda escuchar algo que todavía no conoce?
———
Soy Ramiro Albino, músico y comunicador argentino. Te invito a seguirme en Twitter o en Instagram. En ambas redes me encontrás como @ramiroalbino
……………..
En este episodio escuchamos un fragmento de la cortina de Ventana a la Música Antigua, una de las sonatas TAM ARIS QUAM AULIS SERVIENTES, de Schmelzer
……………..
Gracias a los miembros de mi canal de YouTube, que ayudan a que este proyecto crezca.
En el momento de hacer este video ya son seis: Juan López, Leonardo Papantoniou, Gustavo Reyna, Rocío Cáceres, Claudia Diehl y Fernando Roldán.

Si querés sumarte a la comunidad de miembros, clickea en este enlace:
https://www.youtube.com/channel/UC0TKFmHRGDIa6tFkaOQtvcQ/join

En este episodio continuamos nuestro recorrido por los Conciertos de Brandeburgo y llegamos a los números 4, 5 y 6: tres obras que ofrecen respuestas completamente diferentes a una misma pregunta: ¿qué puede ser un concierto?
El violín que empieza a ocupar el centro de la escena, el clave que abandona su papel habitual de acompañante para convertirse en protagonista absoluto y un concierto sin violines, construido a partir del diálogo entre instrumentos de distintas épocas. Son tres nuevas experiencias que muestran hasta qué punto Bach podía transformar los roles, los timbres y las relaciones entre los instrumentos. Después de escuchar los seis conciertos, quizá descubramos que su verdadera unidad no está en una forma ni en una instrumentación, sino en algo mucho más fascinante: la actitud de probar, combinar y transformar.
———
Soy Ramiro Albino, músico y comunicador argentino. Te invito a seguirme en Twitter o en Instagram. En ambas redes me encontrás como @ramiroalbino

……………..
En este episodio escuchamos fragmentos del inicio de los CONCIERTOS DE BRANDEBURGO 4, 5 y 6
……………..
Gracias a los miembros de mi canal de YouTube, que ayudan a que este proyecto siga creciendo.
En el momento de hacer este video ya son seis: Juan López, Leonardo Papantoniou, Gustavo Reyna, Rocío Cáceres, Claudia Diehl y Fernando Roldán.
Si querés sumarte a la comunidad de miembros, clickea en este enlace:
https://www.youtube.com/channel/UC0TKFmHRGDIa6tFkaOQtvcQ/join

En este episodio nos acercamos a los Conciertos de Brandeburgo de una manera un poco diferente. Bach no los concibió como un ciclo de seis conciertos: reunió obras de distintas épocas y procedencias y las convirtió en una colección extraordinariamente diversa. 
Y quizá ahí esté la clave para escucharlos: no como seis obras que forman parte del canon, sino como seis experimentos. Seis maneras de preguntarse qué puede hacer una orquesta, qué ocurre cuando instrumentos muy diferentes se encuentran y dialogan, y hasta dónde puede llegar un compositor (genial) cuando decide explorar todas esas posibilidades.
———
Soy Ramiro Albino, músico y comunicador argentino. Te invito a seguirme en Twitter o en Instagram. En ambas redes me encontrás como @ramiroalbino
……………..
En este episodio escuchamos fragmentos del inicio de los CONCIERTOS DE BRANDEBURGO 1, 2 Y 3
……………..
Gracias a los miembros de mi canal de YouTube, que ayudan a que este proyecto crezca.
En el momento de hacer este video ya son seis: Juan López, Leonardo Papantoniou, Gustavo Reyna, Rocío Cáceres, Claudia Diehl y Fernando Roldán.
Si querés sumarte a la comunidad de miembros, clickea en este enlace:
https://www.youtube.com/channel/UC0TKFmHRGDIa6tFkaOQtvcQ/join

Pierre Phalèse fue librero, impresor y editor. Desde Lovaina, y más tarde también desde Amberes, construyó durante más de un siglo uno de los grandes catálogos musicales de Europa.
Publicó música de Clemens non Papa, Lasso, Guerrero, Palestrina, Marenzio, Frescobaldi y Monteverdi, entre muchos otros.
Pero sus libros cuentan una historia todavía más interesante: la de cómo la música circulaba, se reeditaba, se reunía en nuevas colecciones y, a veces, sobrevivía únicamente porque alguien la había impreso.
En este episodio: Pierre Phalèse y la historia de la música que escribieron por sus libros.
———
Soy Ramiro Albino, músico y comunicador argentino. Te invito a seguirme en Twitter o en Instagram. En ambas redes me encontrás como @ramiroalbino
……………..
En este episodio escuchamos obras que conocemos gracias a las impresiones de Pierre Phalese:
GALLARDA (ANÓNIMA)
MAGNIFICAT (GUERRERO)
MULIERES SEDENTES (PHILIPS)
PAVANA (ANÓNIMA)
……………..
Gracias a los miembros de mi canal de YouTube, que ayudan a que este proyecto crezca.
En el momento de hacer este video ya son seis: Juan López, Leonardo Papantoniou, Gustavo Reyna, Rocío Cáceres, Claudia Diehl y Fernando Roldán.
Si querés sumarte a la comunidad de miembros, clickea en este enlace:
https://www.youtube.com/channel/UC0TKFmHRGDIa6tFkaOQtvcQ/join