Estrenos y Razones

Después de décadas sin poder atrapar al Correcaminos, Wile E. Coyote decide demandar a la Corporación Acme por los fallos en sus productos.

La idea original para esta película viene de un artículo aparecido en 1990 en la revista The New Yorker, que utilizaba un tono humorístico para imaginar este hipotético caso legal. Su desarrollo como largometraje comenzó en 2018, con una historia escrita por Samy Burch, James Gunn y Chris DeFaria, y luego guionada por la propia Burch. Sin embargo, en 2023 fue archivada por Warner Bros. para deducir impuestos, enfrentando las críticas del mundo audiovisual y del público que querían ver este filme, tras lo cual se logró su venta a otra distribuidora.

En "Coyote vs. Acme" se aprecia el cariño de sus creadores por los personajes originales de Looney Tunes, honrando las personalidades y el ritmo de los dibujos animados con los que muchos crecimos. Eso se hace evidente en el cuidado de las escenas en que aparecen estos personajes, así como en las forma en que interactúan con el reparto de actores reales que lideran Will Forte, John Cena y Lana Condor.

¿Por qué ver "Coyote vs. Acme"? En primer lugar, por su fascinante proceso de producción y por la "revancha" de lograr exhibir esta película en cines, además de sus toques de sátira legal y crítica al poder corporativo que tienen mayor peso al conocer la historia detrás de la película; por su fantástico equipo de creadores, que desarrollaron una obra de alto nivel y que rinde un hermoso homenaje a los personajes originales; y por la brillante integración entre actores reales y animados, acompañados de la espectacularidad visual y sonora necesaria para acompañar la trama de esta comedia que entretiene y hace pensar al público.

Estrenos y Razones, con Joel Poblete.

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Un hombre armado irrumpe en las oficinas de una compañía hipotecaria y toma como rehén al presidente de la compañía, amenazándolo con una escopeta conectada a su propio cuello mediante un mecanismo de alambre.

"La Negociación" marca el retorno del director Gus Van Sant, siete años después de su último largometraje. El afamado director norteamericano presenta un thriller inspirado en hechos reales: el secuestro perpetrado por Tony Kiritsis en la década de 1970 en Indianapolis.

Van Sant saca buen partido de un reparto estelar, liderado por Bill Skarsgård, Dacre Montgomery y Cary Elwes. También destaca la presencia de Al Pacino, en una película que, por la época que representa y por la temática que muestra, recuerda a la "Tarde de Perros" de Sidney Lumet que también protagonizó Pacino.

¿Por qué ver "La Negociación"? Por el esperado regreso de Gus Van Sant a la pantalla grande; por su argumento basado en hechos reales, con tensión y una mirada social que resuena con los hechos de 2026; por su impecable recreación de época que lleva a los espectadores al Estados Unidos de fines de los 70; y por su elenco sumamente atractivo. 

Estrenos y Razones, con Joel Poblete.

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Después de que un misterioso fenómeno arranque la Calle Oak de su entorno suburbano y transporte a sus habitantes a un lugar desconocido, la familia Platt pronto descubre que su propia supervivencia depende de que permanezcan unidos mientras se orientan en un entorno que ya no reconocen.

El estadounidense David Robert Mitchell ('It Follows') escribe y dirige este largometraje, el que también coproduce junto a J. J. Abrams, y que protagonizan Anne Hathaway y Ewan McGregor. La crítica mundial se ha entusiasmado, la que es frecuentemente comparada con las 'Jurassic Park' de Steven Spielberg por la presencia de dinosaurios y seres humanos; sin embargo, esto no es una copia ni un homenaje, solo ciencia ficción.

¿Por qué ver "El final de la Calle Oak"? Por su premisa intrigante y efectiva, que mezcla el drama de pareja y familia con la aventura de supervivencia; por el talento de los creadores de esta historia; por una visualidad y un sonido impecables y sobresalientes; y, sobre todo, porque es una película que ofrece una buena dosis de acción, suspenso y entretenimiento al espectador.

Estrenos y Razones, con Joel Poblete.

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Durante las vacaciones de verano, dos niñas de diez años se encuentran en un hospital y forman un vínculo inesperado. Ese lazo las lleva por un viaje agridulce de despedidas y de profundas revelaciones sobre la vida.

Después de hacer carrera en los cortometrajes, incluyendo "Desires of the Flesh" que tuvo su estreno en Sundance el año 2019, la brasileña Rafaela Camelo escribe y dirige su primer largometraje, por el que ya recibió el premio a Mejor Director Debutante en los Gran Premio Otelo del cine brasileño.

Esta coproducción brasileño-chilena cuenta con un reparto completamente femenino, con Laura Brandão, Serena, Larissa Mauro, Camila Márdila y Aline Marta Mala dando vida a la historia. También destaca la producción de Rebeca Gutiérrez Campos, la dirección de fotografía de Francisca Sáez Agurto y la música de Alekos Vuskovic.

¿Por qué ver "La naturaleza de las cosas invisibles"? En primer lugar, por la hermosa y refrescante propuesta de Rafaela Camelo, quien logra dar el paso de los cortos a los largometrajes con una historia atractiva y emotiva para el público. También, por el tono sencillo, pero profundo de lo que se cuenta en pantalla, con temas universales que son representados con naturalidad por las actrices. Y por el contraste que se muestra entre la vida en la urbe y en los espacios rurales que llenan la pantalla.

Estrenos y Razones, con Joel Poblete.

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Han pasado cuatro años desde los acontecimientos de No Way Home, y Peter es ahora un adulto que vive completamente solo, habiéndose borrado voluntariamente de las vidas y recuerdos de aquellos a quienes ama. Lucha contra el crimen en un Nueva York que ya no conoce su nombre, se ha dedicado por completo a proteger su ciudad -un Spider-Man de tiempo completo- pero a medida que las exigencias sobre él se intensifican, la presión desata una sorprendente evolución física que amenaza su existencia, aun cuando un nuevo y extraño patrón de crímenes da lugar a una de las amenazas más poderosas que jamás haya enfrentado.

La cuarta entrega en esta saga del Hombre Araña estrena director: Destin Daniel Cretton, responsable de "Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos". Una buena elección, a juzgar por el entusiasmo de la crítica y del público que ha llevado a este largometraje a batir récords de audiencia y recaudación en su fin de semana de estreno, como respuesta a la "fatiga" que provocaría en el público este tipo de películas.

¿Por qué ver "Spider-Man: Un nuevo día"? Por su enfoque en un mundo más urbano y fiel al personaje de los cómics, con un Peter Parker más maduro y enfrentando su destino. Y también, como es habitual en Marvel, por un reparto sólido, con los habituales Tom Holland, Zendaya y Jacob Batalon, y la incorporación de Joe Bernthal y Sadie Sink; y la espectacularidad visual y el trabajo sonoro de una nueva película de superhéroes.

Estrenos y Razones, con Joel Poblete.

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