Atmósfera Cero / Opus 94 - IMER

Este cuarto episodio de Atmósfera Cero se titula Atemporalidades en la experimentación electrónica y es un recorrido por distintas formas de entender el tiempo dentro de la música electrónica. La selección reúne proyectos y productores contemporaneos que, desde finales de los años noventa hasta la segunda década del siglo XXI, han explorado estructuras rítmicas, texturas y arquitecturas sonoras que desafían la rítmica habitual del techno y sus ramificaciones.



Las piezas que conforman esta edición se mueven entre la herencia del IDM, el techno de laboratorio, la electrónica de escucha profunda y las prácticas performativas en vivo. Aquí conviven artistas que trabajan desde la programación extrema, la manipulación rítmica no convencional, el pulso maquinal y la abstracción sonora.



Atmósfera Cero funciona aquí como una cápsula de escucha que pone en diálogo distintas generaciones y enfoques de la electrónica, revelando cómo ciertos lenguajes sonoros permanecen vigentes, se transforman o reaparecen bajo nuevas formas.



**Selección sonora**

-U-Ziq – Hasty Boom Alert – Lunatic Harness (1997)

-Plan V – Black Dog – Portero – Plan Black V Dog (1998)

-Barker – Paradise Engineering – Utility (2019)

-Alex Smoke – Yearning Mississippi – Love Over Will (2016)

-Norio – Pendulum – The Monster Wich Makes Dawn (2025)

-Mima – Emmon Gök – Silentio (2023)

-Deantoni Parks – True Computation Pt.1 – Live – TechnoSelf Live at Clouds Hill (2020)

-Derrick May – Kaotic Harmony – Innovator (2013)

-Kenny Larkin – My Travels - Azimuth (1994)

En esta edición, el viaje no sale del país: exploramos distintas formas de experimentación sonora hechas en México. Un recorrido por proyectos y artistas que, desde lo electrónico, lo electroacústico y lo híbrido, han expandido los límites de la escucha dentro de nuestra propia cartografía.



Una mirada a esas otras coordenadas que siempre han estado aquí, pero en una frecuencia distinta.



**Selección Sonora**



-Wicholly Broders - Coba — Equinoccial 2015

-Eblen Macari - Luna — Altiplano 1992

-Trémolo Audio – Found You — States 2022

-Interspecifics - Journey – Speculate Comunications 80X 2018

-Jairo Guerrero – Pulsar — Experimental Pieces Performed only once 2024

-Apeiron 432 – Ritual — Primer Disco 2015

-Antonio Isaac – Biolux II — 2026

-Antonio Isaac – Tenues luces al amanecer — 2026

-Antonio Isaac – Horizonte estocástico – 2026

-Alma Derruida, Juan Contreras - Noctescere Version Crepuscular 2023

Este nuevo episodio de Atmósfera Cero retoma la línea de Música clásica reconfigurada y amplía el recorrido hacia otras reinterpretaciones del repertorio académico desde la electrónica.



La selección reúne proyectos que vuelven a tomar obras concebidas para orquesta, piano o ensamble tradicional y las trasladan hacia entornos donde la síntesis, el procesamiento digital y el diseño sonoro reformulan su arquitectura original. No se trata de adaptar la tradición al presente, sino de tensionarla, fragmentarla y situarla en un sistema de escucha distinto.



Atmósfera Cero funciona nuevamente como una cápsula dedicada a observar cómo la herencia clásica continúa mutando dentro de la cultura electrónica, generando nuevas lecturas, nuevas texturas y nuevas formas de habitar estas composiciones.



**Selección Sonora**



-Philippe Petit & Kumo – Movement 2 (Off to Titan) — 2023 (Gustav Mahler, 1888)

-Macskin Dávid – Improvisation – Hommage à Béla Bartók — 2023 (Béla Bartók, ca. 1908–1939)

-Zoë Blade – The Flower Duet — 2019 (Léo Delibes, 1883)

-Voltz Supreme – Miroirs: II. Oiseaux tristes (Sad Birds) — 2023 (Maurice Ravel, 1905)

-Jairo Guerrero - Gnossienne No.1 – 2026 (Erik Satie, 1886)

-William Orbit – Ogive No. 1 — 2000 (Erik Satie, 1886)

-Codec – Ambient Paganini — 2023 (Niccolò Paganini, 1817–1830)

-Voltz Supreme – Miroirs: II. Oiseaux tristes (Sad Birds) — 2023 (Maurice Ravel, 1905)

-Jeff Mills - Montpellier Phillarmonic Orchestra – The Bells — Blue Potential 2006

Este episodio 7 de Atmósfera Cero está dedicado a exploraciones de experimentación sonora en Japón, con foco en artistas contemporáneos que, desde los años noventa, han desarrollado enfoques inusuales fuera de los formatos tradicionales de canción. La escucha recorre prácticas que van desde el uso de frecuencias sinusoidales y procesos basados en tono/frecuencia, hasta propuestas vinculadas al ruido, la electrónica experimental y el trabajo con instalaciones sonoras.



**Selección Sonora**



- Jun Nishimura – Solaris – CODE – 2014

- Ryoji Ikeda – ultratronics 11 – ultratronics – 2010

- Sachiko M & Otomo Yoshihide – Filament 1-4 – Filament 1 – 1999

- Miki Yui – Summer Night – As If – 2003

- Asa-Chang & Junray – Flower – Flower: 20th Anniversary Collection – 2000

- Kuniyuki Takahashi – Drawing Seeds – Early Tape Works 19 – 2019

- Tukico. Canim Aiso - Primitive - 2020

- Toshimaru Nakamura – NIMB #8 – NO-INPUT MIXING BOARD – 2000

Este episodio 6, Pulsos experimentales de larga duración, está pensado como una escucha completa: cuatro piezas extensas presentadas íntegras, sin recortes, para entrar en sus desarrollos y variaciones con el tiempo como materia principal. La curaduría atraviesa distintas décadas —de experimentos de finales de los 70s, pasando por los 90s, hasta enfoques más contemporáneos— y se mueve entre electrónica ambiental, trance sutil, deriva electroacústica y construcción de atmósferas.



**Selección Sonora**



-Edgar Froese – It Would Be Like Samoa – Stuntman – 1979

-Caterina Barbieri – This Causes Consciousness to Fracture – Patterns of Consciousness – 2017

-Autechre – Windwind – Incunabula – 1993

-Chapterhouse – Epsilon Phase – Retranslated – Blood Music: Pentamerous Metamorphosis – 1993